幻鸟，作者这样取名有何用意？
《红楼梦》中的人名都有寓意。
一、贾宝玉贾宝玉这个名字有三个含义。
1.贾宝玉不是真的宝玉，他是假宝玉。
贾宝玉出生时嘴里衔着一块五彩晶莹的通灵宝玉，所以贾府人就给这个孩子起名“宝玉”即贾宝玉。
贾宝玉胸前带的通灵宝玉其实不是真的宝玉，而是一块大石头。
这块石头是女娲补天时锻炼的一块五彩石。因为天已经补完了，女娲就将多余的这块顽石，丢弃在大荒山无稽崖青埂峰下。
这块石头后来变成一块美玉，茫茫大士，渺渺真人在这块玉上，刻下了字迹。宝玉出生的时候，就衔着这块玉。这块玉名叫通灵宝玉。
虽然在红尘里，通灵宝玉是宝玉，但是实际上，它还是一块石头。所以通灵宝玉是假宝玉。
2.贾宝玉名字中的“宝”字，与薛宝钗的宝字一致。
3.贾宝玉的名字中的“玉”字，与林黛玉的玉字一致。
贾宝玉这个名字，暗喻他和薛宝钗，林黛玉有着密切的关系。
二、林黛玉
诗谜：玉带林中挂。谜底：林黛玉。
林，暗喻林黛玉前世是绛珠仙草。草属木，林黛玉自己说是“草木之人”。黛玉的身材也如花草树木一般。她“闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风”。
林，林下之风。林黛玉高风亮节，诗才卓越，有林下之风。林，暗喻黛玉“心比比干多一窍”。比干是林姓太始祖。比干有一颗七窍玲珑心，聪明无比。在民间，比干一直被尊为“文曲星”。
比干被殷纣王和妲己害死后，他的妻子逃走。
周武王伐纣，天下大定，四处寻找比干后人，得知其遗孤生于长林，于是因林而命氏，赐林姓，改名为坚，并把他封在博陵，比干则为林氏之太始祖。林氏后人个个聪明。
黛玉姓林，暗喻林家人和林黛玉都是聪明绝顶之人。
黛玉，是指黑色的宝玉，黛玉是宝玉的心。补天石一共有五种颜色，其中之一就是黑色。
圣经说，女人是男人身上的一条肋骨造出来的。
林黛玉前世的命就是贾宝玉前世救的。
林黛玉前世是绛珠仙草，贾宝玉前世是神瑛侍者。如果没有神瑛侍者的娇惯，绛珠仙草就死了。
绛珠仙草下凡就是要报答神瑛侍者的救命之恩。林黛玉名叫黛玉，就是冥冥之中需要她铭记神瑛侍者的救命之恩。
宝玉说自己有一个心给了林妹妹。这个心，就是黛玉。黛玉暗喻林黛玉是贾宝玉身体的一部分，她是宝玉的心。没有了黛玉，就没有了心，就无法活下去。
三、薛宝钗诗谜：姐金簪雪里埋。谜底：薛宝钗。
薛宝钗这个名字有以下含义。
1.薛宝钗是杀手。
薛同雪，雪天，就是严冬。严冬是肃杀的天气。很多花花草草都冻死了。雪是草的死对头，是草的杀手。
宝钗姓薛，暗喻她是害林黛玉的杀手。
雪害怕阳光，一旦阳光普照大地，雪就融化了。因此薛家的结局是冰雪消融，化为乌有。
薛同血，暗喻丰年好大雪的薛家，其财富都是用血泪换来的。有自己家人的血，也有对手的血。薛家有血债，薛蟠打死冯渊，抢走英莲。
2.宝钗拆散了两个玉儿。
钗，同拆。宝玉的最后一个字是玉，薛宝钗的最后一个字是钗，暗示她拆散了玉。
元春省亲时，宝玉写“怡红院”诗，起稿内有“绿玉春犹卷”一句。薛宝钗建议将绿玉改为绿蜡。她借口元春好恶，拆散了玉儿。
薛宝钗扑蝶，扑的是两只玉色蝴蝶。这两只玉色蝴蝶，也暗示宝玉和黛玉。这说明宝钗这个名字就是要拆散宝玉和黛玉。
3.钗，在诗词中多是分离之意，暗喻宝钗夫妻分离。
陆游和唐婉的爱情故事以悲剧告终。他们二人的《钗头凤》写尽了离情别意，伤心欲绝。
温庭筠的《更漏子》更是薛宝钗婚后生活的写照。
金雀钗，红粉面，花里暂时相见。知我意，感君怜，此情须问天。香作穗，蜡成泪，还似两人心意。山枕腻，锦衾寒，觉来更漏残。宝钗在宝玉离开的日子里，靠追忆过去的美好，来安慰自己。安慰自己宝玉是爱她的，宝玉出家是她大度放手的结果。她和宝玉之间有情有义。
辛弃疾的《祝英台近》云：“宝钗分，桃叶渡，烟柳暗南浦”，其含义是离别。薛宝钗虽然嫁给了贾宝玉，但是宝玉却出家了。宝钗夫妻分离，独守空房。
结语《红楼梦》作者特别擅长运用隐喻、谐音、双关等修辞手法。人物名字更是如此。比如：卜世人就是卜世人。王仁，就是忘仁。詹光，就是沾光。贾宝玉，林黛玉和薛宝钗的名字虽然没有上面几位那么寓意明显，但也是大有深意的。@润杨的红楼笔记读过哪些有禅意的诗词？
倚山听风雨，伏案读春秋。
东江生丽日，西窗月满楼。
烛光伴清影，墨香解忧愁。
醉卧斜阳里，潇散心畅游。
丁酉秋月 安書楷《秋.禅》
自性如莲 凡尘不染
花开无声 花落自然
（安書楷）
素心读佛经，清影伴孤灯。
世间无边梦，尽在有无中。
老安一悟。
红尘为何物？喧嚣如江湖。
芸芸众生里，谁人心不住？
红尘几多苦？功名与利禄。
醉时千般梦，醒来一凡夫。
老安一悟。
世间本为空，何必苦琢磨。
冥冥即是道，放下便成佛。
老安。
是弦扰我心 还是心本有弦
滚滚红尘 几多眷恋
愁也罢 乐也罢 几多欢颜
是上天安排 还是前世因缘
爱恨情仇 离合悲欢
来也好 去也好 一缕尘烟
安書楷《秋日听琴》
《墨象 .无题/老安》
丁酉暮春 安书楷
时光匆匆而去
一晃这把年纪
年少仗剑天涯
难逃红尘无际
世界花花绿绿
皆如泡影绚丽
世人争相竞逐
沉醉痴迷扭曲
江湖是是非非
善恶美丑交替
外表王者荣耀
心中满是虚气
都慕光鲜浮华
谁肯俯身接地
莫说梦想远大
其时只是游戏
人生本是苦旅
风雨艰辛磨砺
苦辣酸甜百味
活着真的不易
少些高谈阔论
多点脚踏实地
别说自命不凡
太阳照常升起
世界纷纷扰扰
功名利禄烦恼
谁能看淡红尘
谁愿安贫乐道
世人华丽外表
内心满是浮躁
日夜奔忙劳碌
只为花花钞票
心灵没了真我
狂妄虚伪孤傲
信用踩在脚下
美德扔到九霄
清贫视为无能
诚实当成傻冒
做事只讲利益
交际只为攀高
人来世间一遭
谁能自知明了
奋斗不是物欲
富足何须炫耀
你有亭台楼阁
我有斜阳小桥
福报自有天知
知足心安就好
（安書楷）
《老安禅悟》
（一）
人人心中有尊佛，
形态各异难琢磨。
庸人只得肤浅意，
佛陀依旧是佛陀。
（二）
人人心中有尊佛，
若云若雾无须说。
静心修行得真意，
不似神仙也快活。
人生本为幻 如梦亦如烟
暮鼓晨钟里 声声心上禅
安書楷
月华初升照西江
秋蝉声声暎寒窗
不解心中千千结
红尘匆匆梦一场
安书楷《如歌的行板》
一日沙门 不离红尘
心若超然 处处禅心
安書楷
《归园 别梦》（安書楷）
相逢总是短暂
离别几多悲欢
百般滋味 万语千言
怎抵他 岁月苦短
两鬓染霜雪 匆匆是何年
儿时旧梦今犹在 寒舍老屋斜阳边
千年后 尘烟去 情可堪
《玄奘西行》
词:安书楷
曲:安书楷
唱 安书楷
夜空中 一颗星

那是谁的眼睛
我心中 一盏灯
为苍生送去光明
我一步一步向西 追寻着你
漫天黄沙遮不住 菩提心
我一步一步向西 只为找到你
安得世间自在 自在欢喜
《红尘倩影》 词曲唱：安书楷
（楚韵，引子）
相逢如露亦如电 夜雨潇湘别梦寒
自古多少相思泪 不尽红尘万世缘
问苍天什么是缘 缘来缘去 如梦如烟
人世间聚聚散散 云卷云舒难忘你容颜
与你相逢是真是幻 与你相恋 为何如此短暂
今生相见来续前世缘 为何又要匆匆擦肩
茫茫人海 看你走远 蓦然回首 灯火阑珊
看沧海变桑田 今生无缘还是有缘
低眉一笑胜过万语千言 红尘倩影永在心间
羽加中念什么字羽中是什么字？
羽加中:翀(读作:chōng)
翀:读作chōng，意思是向上直飞，相当于“冲”。
有关词语:
翀举[ chōng jǔ ]谓成仙升天。明 胡应麟 《少室山房笔丛·双树幻钞引》：“翀举轮迴，二者均幻也。”
如何评价艺术家保罗克利？
保罗·克利( Paul Klee 1879-1940 )，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一。克利出生于瑞士伯尔尼郊区一位音乐教师家庭，他自幼爱好文艺，中学时就写过小说作过诗，还是业余小提琴手。19岁时入慕尼黑库列尔的画室学习绘画，21岁考入慕尼黑美术学院，在丘特维克的画室与康定斯基同学。20世纪初年克利广游意大利考察文艺复兴艺术，对古典艺术了解甚深。1905年来到巴黎对印象派推崇备至，次年迁居慕尼黑于1912年参加“青骑士”团体。大战爆发后应征入伍，直到大战结束开始作画。尔后应聘包豪斯学院任教，希特勒执政后被驱逐出境又回到故乡，逝于洛迦诺。克利的艺术是一个复杂的文化现象，他那变化多端的艺术语言令人眼花缭乱，捉摸不定。这是因为他的思想总是在现实与幻想、听觉与视觉、具象与抽象之间自由往来，因此人们视他为超现实主义画家。在他的笔下，形体、线条和色块的组合，时而从某种观念的符号，时而从童稚的天真想像，时而从客观形态本身的节奏，时而从化着乐曲的声音世界里跳跃出来，克利总是敏锐地把握着奇妙的图画。不管怎么看克利所使用的艺术语言，或具象形象或抽象符号，都是来自他对客观事物的感受，是从客观形态的认识中提炼加工而成的。在创作过程中，画家自身各种素质起了作用，他企图运用创造的语言表现自己的思想情感。保罗·克利的画深受小朋友的喜欢，作品多以油画、版画、水彩画为主，代表作品：《亚热带风景》、《老人像》等人物画等。古根汉美术馆等美术馆都有收藏他的作品。 克利画了大量素描。这是他作品之所以深刻的秘密之一。他使用具有代表性的语言，写生中所作的记号本身就有着极为尖锐的个性，斧劈状和结霜状的笔触和非具像素描都独具一格。他在那些素描中，通过蜂窝状的线条，创造出自己独特的世界。我们看到，他在画中尝试一种象征文字般的东西，某种具有综合力的解释，一些从不确定的符号，从中产生出先是迷宫一般，很快又使我们隐约看到其崭新含义的笔法.这些素描有着由组合、对立、摇摆和决裂组成的韵律----一种抛物线，从中可以找到被称为箭的方向的东西。城市中房屋的嵌合，鱼在水中的游弋，植物的涌现，火的蔓延，波浪的滑动，晶体的形成，道路的分合，离去和归来，这些不断向人提出询问的东西，克利都通过形象，把它们的永恒生活成功地展示在我们面前。 在他的画中，还有一种与这种素描相适应，并赋予它激情的颜色。通过兰色的推进，灰色的后退，画家使颜色面产生空间和振响。克利从塞尚那里得到一个信念:自然不在外部，而在内部深处。表面的颜色要表现内在的力量。对于他来说，颜色已无任何补充含义，这是画面组织不可分割的部分。看到这些被偏向橙紫的红色所中断的天兰色调，这些金赭色，镉色，以及带有茶色迹象的淡百合色，人们怎能不被它们俘虏呢? 克利有时也运用野兽派画家的色彩，不过，绝无那种刺人的生涩。他那发出柔和暗淡光彩的红色和绿色会使人想起美妙的月光，它"本身就象是太阳的梦,主宰着梦幻的世界"。除了擅长素描和色彩之外，他还具有善于组织体面，以产生节奏的天赋。他在白色和棋盘格般的最黑颜色之间，调整着色彩的变化，犹如迭印一般地重合着他的光棱镜，创造着距离，表达着动荡。鱼的循环
是保罗克力在1922年创作的，是为了纪念他的亡友马克。从充满仇恨到希望重生，仿佛看透了世界的本质。从思想上有一点：“还有后来人的味道”。 从表现手法上：几何结构与点彩派的色彩直接溶入童真的梦幻，克利用心中的激情和宗教般的感悟，溶解了外部世界的表象，这和中国的国画精髓“似与不似之间” 有异曲同工之妙。 在这幅画中所描绘的既有具象又有抽象的形象和符号，都有象征和暗示的意义。画的主题是表示对亡友马尔克和马克 战死的纪念。画中的十字架代表上帝，水草和花象征马克，几何花纹是马尔克，而蓝色盘中的鱼，代表着克利在拿不勒斯， 代表死亡的黑色背景，显出深沉的思念之情。节奏的《 节奏的》图中运用简单的黑白灰三色搭配不规则的矩形几何图案，富有节奏感的水平及垂直色带的安排让观者无论选定哪一种颜色，视线怎样跟着它走，其结果都是清晰明朗的节奏韵律之感，黑白两色的强烈对比会让我们想起了钢琴的琴键。更严谨更自由的节奏
从名为《更严谨更自由的节奏》图中我们能看到克利独具匠心的安排，用黑色和灰白色，蓝色和棕色两组对比强烈的色彩，形象地表达了“严谨”和“自由”这两个有点矛盾的主题概念，而画面颜色的搭配似乎让我们感受到了音乐中最基本的两拍节奏，强-弱-强-弱的走向，实现了色彩与旋律合二为一的画面效果。 通往帕纳斯山
《通往帕纳斯山》是克利的巅峰之作，亦是表达画家渴望抵达艺术峰巅的心愿，这幅画的题材包含了两层意思。第一层意思是：取材于神话传说，帕纳斯山是掌管艺术与音乐之神阿波罗与缪斯居住的圣山，该作品名称很明确地表达了画家想进入艺术的圣殿；第二层意思是：克利使用了18世纪音乐理论家福克斯所著的《帕纳斯山进阶之门》论文中有关复音音乐的原理，此篇论文被克利喻为18世纪音乐理论的地标。《通往帕纳斯山》是克利绘画生涯中最重要的作品，它运用了点彩派的技法，色块分解打散后重新被排列组合。底色是由绿色、蓝色和紫色点彩成的大色块，色调轻松柔和，加上密集的小色块能够增强色彩的光感。其色彩表现的正是克利内心的感受，是克利对人生的思考与顿悟。整个画面的色彩不仅有底层和顶层的丰富对比，而且从左下到右上逐渐地升级，以这种对比和渐变，保罗?克利创造出了闪烁不定的光感和扑朔迷离的视幻效果，十分贴切地显现了人在追求事业上最高峰时候的那种微微迷茫却又充满着活力与美好展望的心情，也表达了保罗?克利的人生观：攀登顶峰需要慢慢地积累，并不断丰富自己的心灵世界。甘苦之岛
《甘苦之岛》是克利晚期的重要作品。甘与苦本身是对立的，克利在画面上用轻快的亮色调做底色，即浅绿、浅蓝、淡红为主色调使整幅画面显得轻松柔软，又用纯黑的线条来分隔画面，正中间苍白的人脸与底色产生强烈对比，显示了克利内心对现实世界的美好留恋与生命终将终结的无奈对立心态，我们从作品的命名与内容都可以看到当时克利内心世界的重重矛盾。红色背心
从《红色背心》图中我们可以看到，克利运用简洁的、变形的五线谱符号，通过夸张的漫画表现手段把一位绅士活灵活现地展现在画面上。鲜活的黄色调运用，给人以生动童趣的感受，令观者不由得产生发自内心的微笑，带给人以愉悦的视觉享受，展现了克利自由纯真的内心世界。死亡与火焰
《 死亡与火焰》是克利最后的作品之一，色彩凝重，充满着生命即将完结的沉重感。画的中央是一个白色扭曲的死神头像，他用手打开通向死亡世界的圆形之门，左上用一片红色代表地狱火焰，右侧一个以类似五线谱音符构成的人正安然地迈步走向死亡之门，以音乐中的休止符寓意生命的休止，走过死亡之后会在火焰中获得涅槃重生，这是克利对死亡的深刻洞察，揭示了生与死的辩证关系。叽叽喳喳的机器
克利1922年创作的水彩画《叽叽喳喳的机器》是他的代表作之一。题目中的“叽叽喳喳”无疑是指画作中的鸟，而“机器”则是由画作中的手柄暗示出来的。这两个元素实际上是将自然世界与工业世界聚合在了一起。每只鸟都张着喙站在那里，似乎要宣布黑夜那朦胧的清冷的蓝色即将让位于黎明的粉红色光辉。画面为我们营造出一片简写的田园风光。只是那些鸟被铐在它们栖息的树枝上，而这根树枝又是被连在一根手柄上的。当我们仔细观察这幅画时，一种被危险笼罩的、令人不安的气氛便透露了出来：原来，这些小生灵是由一根金属丝似的紧张的线条塑造的。只能从喙和长着羽毛的轮廓上才找得到它们与鸟的联系，看上去更像是某种自然物的变形。那个手柄让人想到：这个“机器”是一个八音盒，而鸟的功能是诱饵，目的是把牺牲品吸引到机器下方的陷阱内。这幅画作寓意深刻，它反映了一种社会现实，这对于有阅历的人生来说是不生疏的。玫瑰園
克利在《玫瑰花園》這幅畫中，藉由一系列不同彩度與明度的紅色，結合不同的形狀構圖，將他心目中玫瑰園中的情境表現出來。他把整幅畫的畫面分散成許多細塊，不使某一個彩度過分集中在某一個區域，因而使得整個作品瀰漫著一股祥和浪漫之氣。但是由於這許多不同彩度的區域，似乎都是從這幅畫的底部向上升起，觀賞者也會意識到在表面的混亂之下存在著一種生機。特別是，中央部分屋頂尖端的暗色在四周淺色區域的陪稱下，特別明顯，經由屋頂的斜面構圖使人感受到向上的力量；在中央屋頂兩側的建築構圖也同樣呈現向上發展的趨勢。代表玫瑰花的圓形圖案散佈在充滿生機的建築構圖之中，似乎暗示此玫瑰花園的欣欣向榮。 任何生物的生長過程都要克服種種困難，代表欣欣向榮的向上運動形狀也要受到阻撓，因此我們看到克利巧妙的利用色值的改變就達到這種效果，他把這幅畫的整個上半部用比下半部暗的明度給繪了出來。除了運用明度之外，克利還將中央部分屋頂尖端以上的構圖改採兩邊向中央傾斜的方式，形成阻礙，抗衡此屋頂向上的氣勢。《玫瑰花園》這幅畫雖然呈現玫瑰花的浪漫色彩，但也呈現其生長過程中所需要的努力和力量。算計中的老人
克利在這幅版畫中運用疏密相間的線條形成一些明與暗的區域，使畫面由暗至明產生微妙變化，這些變化把我們的注意導向這個人形的幾處具有感性的區域，如雙手、眼睛、耳朵等處，同時使我們覺得這位老人所存在的空間與我們所處的是類似的。不過當我們的視線隨著人形周圍的密集線條緩慢移動，又似乎感覺老人的空間是很不容易被看穿。這種怪異的氣氛造成一種靜默的效果，使觀賞者能夠注意到畫中老人正在專心一意工作的神態，甚至似乎能夠聆聽到他的心思。在1932年的《前往帕那苏斯山》作品上有很好的体现。整个画面由一些钢琴键似的笔触，两黑一黄的三条线条组成。初看无疑就是一些色块的组合，给人的感觉很平常。但是当我们细细地品味每一色块的时候，就像是在听着一曲交响乐。轻重、浓淡的色块调子都化成了快慢、强弱的视觉音乐。
鱼的魔术
《鱼的魔术》是一件独具特色，充满符号语言且妙趣横生的作品，画面的构图·色彩·线条可谓前所未有，并且独具匠心和艺术魅力。 画面上的一切如儿童画一般，笔触稚嫩，色彩清晰，构图直白和描绘大胆。这就是克利作品给我们一般意义上的感受，当我们深入观察时候会发现，背后蕴含很深的思考。我们从画面上可以清晰的看到，黑色背景仿佛是宇宙的深处，特别是时间和空间的概念早已被画家抛弃。于是，无限便成了画面唯一的属性。游荡的鱼，鸟，星星以及人物等画面中的一切，被画家没有逻辑的联系在一起，所有不同空间在这里被融合，自然中的万物次序在画面上得以体现。于是我们发现，在克利的心中是要建立一种自然次序--单纯，美丽，和谐。柠檬收割
《柠檬收割》是一副活力四射的作品，克利运用简单灵动的随性线条生动形象地勾勒出了收获的喜悦，用绚丽的色彩表达了夏天的热情。图中底色上的大块绿色及黄色的运用让观者好像看到待收获的柠檬园，简练的线条勾画出农夫采摘时的喜悦，画面左下方出现的音乐延长记号更是形象地表达了时间的直线性。整幅画面寓意深远，仿佛在告诉人们，一寸光阴一寸金，一定要把握好不可逆转的时间。其它作品：
宇宙组成 Composición cósmica
主路和小道Highway and Byways
别墅 - R Villa R
红色和白色圆顶Red and White Domes
花园的记忆 Rembrance of a Garden
金鱼 Der Goldfisch
梦中的城市
静物
南方花园.southern-gardens
尼罗河图例 Legend of the Nile
情歌新月Love Song by the New Moon
透明的角度看沟槽 Transparent in perspective Grooved
圆月Full moon
中国瓷器
山村（秋季）Mountain Village (Autumnal)
木偶剧院 Puppet theater
城堡花园 Castle Garden
俘虏 Captive
哈马马特与清真寺 Hammamet with mosque
黄鸟景观 Landscape with Yellow Birds
教堂之城 City of Churches
女巫场景Hexen-scene
偶像公园park of idols
神的女人 A Woman For Gods
在圣日耳曼的房子In the Houses of Saint Germain
随着夕阳 With the Setting-Sun 1919,
突尼斯花园tunisian gardens
拥抱 Embrace
森林女巫 Wald-Hexen 1938
已识乾坤大犹怜草木春？
这句话的意思是即便是经历世事沉浮、阅尽人间沧桑，当俯下身子看到草木生发，春风又绿，依然能够生出怜悯之情。
这句话出自出儒学大师马一浮的《旷怡亭口占》。全文如下：
流转知何世，江山尚此亭。登临皆旷士，丧乱有遗经。
已识乾坤大，犹怜草木青。长空送鸟印，留幻与人灵。
这是一种境界，已识乾坤大，是指已经明白了世界之庞大与复杂，但是却仍然没有抛弃对细微之外的天然的喜欢。这是一种人性。比如有的人，一旦见了大事，往往就不屑于日常的小事了。有些人就不同了，一方面，他见贯了大事，但是，基本的人性丝毫无损。两种人根本的差别是什么？其实就是“敬畏之心”。你再大的本事，也不能超脱自然与自身的束缚。所以，对自然，对人性，当有敬畏之心。
