斗战神剧情地址，腾讯为什么不能像暴雪一样做个口碑游戏？
公司任何动作的出发点都是盈利。大制作要消耗大量资源，并且伴随着巨大的风险。。
最好的例子就是《魔兽》电影，制作精良，电影历史上绝对无出其右，但是众口难调，没玩过魔兽根本不懂剧情，对于电影实现诸多技术的零突破也是更本不关心。结果电影还没回本...
wow立项就用了10年，设计和架构领先当时环境背景10年。这款游戏的成本其实也是远远高于盈利的，为什么这么说？当时服务器最高在线人数是1000w。这就美服和亚服，其他市场实际达不到这个数字。wow最好的时候在中国，实现了平均一周14亿（应该是这个数字，一周还是三周忘了，当时网易顶着政府的压力强行开服了20几天）的利润。表面上好像wow成就了暴雪，暴雪几乎耗尽了公司的一代技术资源，那点收入......我个人认为是入不敷出的。
腾讯早已经变成多种业务集成的商业集团，不单单是腾讯，网易也是这样。其实没有真正称得上举世闻名的游戏巨头哈。
中国还是有一些不错的游戏公司的，mihoyo，taptap……政府策略也是影响因素之一，所以多数企业主打海外市场。
择天记电视剧很烂吗？
我大概看了五集左右吧。
先说下人设改动，原著里计道人或者说商行舟是一城府很深的人，精于算计，不露形色，对于徒弟都不会过多表现情感，或者是根本就没有感情，徒弟只不过是他完成志愿的工具，陈长生是，余人也是。电视剧版的计道人造型我不喜欢，曾志伟的公鸭嗓无法接受。剧版的计道人形象设定目前来看是一个人前喜欢嬉笑怒骂，随心所欲的古怪顽童类型，和原著形象几乎背道而驰，但是目前不好定义这个角色就此失败，毕竟曾志伟演技在那里放着，虽然嬉笑怒骂，但是有个别镜头的确能从眼神中看到他压抑在心中的城府算计，一切尽在掌握中的感觉。后面针对天海的阴谋得逞之后，性格应该会和书中同步。
余人角色大改，基本毁掉这个角色，余人是谁？是圣人，不到弱冠就能克制这天下最强烈的欲望——长生，心如止水，稳如泰山。剧中角色已经失去了这个个性。虽然为了好看，颜值什么瞎眼，哑巴，瘸子之类的设定可以统统不要，但是最起码保留人物鲜明的个性啊，但是剧中已经变成了一个普通的平易近人的少年，其他则完全失去了。
天海，天后这个角色，陈数气场很足，可惜了这演技，遇到这种垃圾剧本！
陈长生，这个角色我不好评价，我没怎么看陈长大之后的剧情，因为我总是把这个演员看成女的，没法继续看下去。
徐有容，这角色提前出场，意味着后面到周园又开始乱编了
吐槽下制作吧，国内制作我都懒得吐槽了。就说一点把，前面三生三世看了一眼，择天记也是，什么天族翼族大战，人魔两族大战啊，就特么的几十号人在那里打来打去的，导演制片们，你们都特么的不觉得寒掺和尴尬么？！几十年前的这么拍，几十年后现在还这么拍，都特么有点出息行不行？！真想天上打雷，轰死一大批算了。
开篇人族和魔族大战加上天海和黑袍之战，即使不舍得花钱搞成海上牧云记那种场面，但是这块经费足够使用概念图动画了，把场景气氛搞好做成动态效果交代下大战的背景先都比那个实拍来的强，比如斗战神宣传这种概念风动画
能在2019年成为受大众喜爱的手游吗？
天上白玉京，十二楼五城。
仙人抚我顶，结发受长生。
上诗是天刀首章CG诗句，当燕南飞在婉转的音乐中诵读出这几句诗，不知有多玩家感受到了江湖浩渺。但这款本应封神的作品，却公测两年有余后，玩家流失严重。
天刀手游天刀手游是端游的衍生作品，但更像是在贩卖情怀。
（图为天刀手游战斗场景）
天刀将改编成手游的消息，首次出现于18年秋，当时腾讯只爆了一个宣传CG和捏脸图片。而更准确的官方消息，则来自于前几日的天刀盛典。在天刀盛典上，腾讯计划近期将展开天刀手游的测试。因此可知，天刀手游已基本完成。
作为一款将于2019年上线的游戏，天刀定能延续端游开服之初的人气，但从长远运营来看，我觉得天刀的人气也会延续端游:来去匆匆。（图为天刀手游战斗场景）
腾讯的运营一直饱受诟病在国产手游中，腾讯的恶名想必大家也有所耳闻，其一直贯彻的薅羊毛策略使得每款游戏都是满满“氪意”。因而有了那句“腾讯不是做不好游戏，只是缺对游戏的敬畏之心”。
视角回到两年前，彼时的天刀端游基本可以代表国产武侠MMO的最高水平，无数玩家觉得腾讯游戏将依靠天刀扬眉吐气，改善自己已糟糕透顶的名声。但人家腾讯就喜欢反向操作，硬生生在天刀身上薅了两年羊毛。最终使玩家谈天刀必色变，问其原由，曰:玩不起！
（图为天刀手游风景）
所以，天刀手游化是为了腾讯为迎合市场所需做的改变，若天刀延续端游品质，再借助两大社交平台，没道理不火。与此同时，我个人也为天刀手游未来担忧，腾讯的高营收能力与毁灭游戏能力是对等的。
从《斗战神》到《天刀》，《枪神纪》到《逆战》，笔者见证了腾讯自研游戏的辉煌时代，也看到了其在手游时代的套路满满。
最后，希望四海八荒，仍旧如故。好啦，这就是我的回答了，你怎么看待天刀手游？欢迎留言讨论。
作为当年被称为神作的网游？
当年腾讯其实也出过好的网游，甚至在白骨夫人剧情之前可以称之为神作，这个游戏想来大家也都听说过，没错，就是《斗战神》。
《斗战神》这个游戏刚出来的时候，着实把小球球惊艳了一番，甚至一度以为腾讯终于做出了以国风代表的神作，这个游戏小球球也玩了很久，它的兴衰都有见证，所以给大家好好聊聊。
游戏在角色选择上其实就相当有特点，有龙女，神将，猴子，灵狐，落差，牛魔可选，每一个角色都有着自己的背景故事，而且剧情并不尴尬，甚至让人觉得或热血，或悲凉。
而整个游戏的大背景，则是建立在和天庭的对抗上，剧情中的每个角色，其实都在质问天庭的独裁。
记得当时小球球玩到猪悟能望月楼那一段的剧情，玩家会变成猪头去做一系列任务，开始觉得特别好笑，结果最后天蓬和嫦娥相逢那一段，天蓬最后那句：“我都已经变成猪了，你们为何还苦苦相逼。”这些让人心头为之一怔。
从那会儿开始，我才发现这款游戏在剧情的打磨上，真的相当用心。
当然，游戏里还有一段话让人印象深刻，那是一个拿着经幡的老奶奶，对着玩家默默说的一句话：“问菩萨为何倒坐，叹众生不肯回头。”小球球私以为，这应该是这款游戏的核心主题了，整个游戏都在渲染这么一个思想。
而在国风的运用上，主城一个酒肉和尚，利用略带京剧的唱腔，一首天地何用想来应该打动了不少玩家的内心，游戏的主题曲“五百年桑田沧海”应该不少人都还能哼唱。
除了这些大义凛然的胸怀，还有来自于妖怪间的爱恨情仇，例如最让人难受的就是冯少卿和白骨夫人那一段绝唱，印象里白骨精都是坏的，而在这款游戏里却把整个白骨夫人的蜕变都解释一遍，可悲可叹可怜。
当然包括女儿国，流沙河那些剧情，皆刻画的栩栩如生，可以说，单单是剧情方面，《斗战神》已经不比任何游戏差。
而在打击感和游戏性上，《斗战神》同样有着出色的手感，小球球当时玩过拳猴和龙女，其中拳猴拳拳到肉的感觉实在舒服，而龙女当时在副本可是单刷王，一个影袭回满血，打上标记飞来飞去也很有快感。
当时的《斗战神》玩家极多，因为官方宣布说的是永久不出商城，再加上本身游戏品质还有游戏剧情在当时业界都算的上精品，所以口碑一向特别棒。
然而小球球印象最深就是，在白骨夫人剧情过后，也就是三章过后，《斗战神》就变了，剧情很少出现CG了，游戏慢慢开始变得坑了。
据闻应该是换了工作室，魔方工作室接手，商城也开始推出来卖一些影响游戏平衡的道具，小球球也就是那会儿开始退坑，主要是后面推图单调，然而剧情也很少再有吸引人的地方，游戏慢慢的变成了平庸的样子。
这种感觉其实很难受，《斗战神》原本是可以成为很好的游戏的，然而最终的结局只是沦为平庸。
怎能忘了西游？可是他们还是忘了。
你觉得还有没有再拍的必要？
一切，发生在《西游记》被拍烂之后
《西游降魔篇》和《西游记之大闹天宫》先后票房破10亿，从此“西游”成为了国产电影的超级IP。
不用交版权费就能得到一个自带流量的超级IP，还能随心所欲地改编，为什么不拍？
于是，“西游烂片巡礼”正式开幕。
2015年，火爆网络的迷你剧《万万没想到》顺势拿出了一部同名大电影，万万没想到，当红的王大锤也要依靠“西游”的IP的加持，明明独具创意的低成本故事，还是落入到了西天取经的俗套剧情当中，即便主角不再是唐僧或他的徒弟，还算是有些新意。
然而导演易小星证明了自己的玩烂梗能力，却没有证明自己用镜头讲故事的能力，粉丝能帮他累积到3.2亿票房，已经是仁至义尽。
2016年郑保瑞继续自己的西游之路，拿出《西游记之孙悟空三打白骨精》进军春节档。又是一个被讲到烂的西游故事，不过郑导相比前作《大闹天宫》，无论特效和故事都着实有了少许进步，不少网友都表示，赶上了《画皮2》的水准。
唯独没有进步的大概是票房，虽说账面上总收入12.01亿，增收了两亿，制片成本也没有增加，可是在春节档（7日）票房占比上却从42.7%掉到了21.75%。“西游电影”就此失去"统治地位"。
看着别人一个个拿西游IP来赚钱，刘镇伟终于坐不住了。这次他没有再玩创新改编，而是吃起了老本，硬是把《大话西游》系列加了个第三部。
声称是要“填坑”的《大话西游3》，不出众人意料，最终狠狠地掉进了自己所挖的坑里面去。眼看请不回周星驰和朱茵两个灵魂人物，刘镇伟想出了一个挽回情怀分的方法，把以前经典的戏重新演绎一遍。
这注定了刘镇伟在致敬自己的路上，不幸扑街。
跌倒了不用怕，跌倒了就要爬起来。爬起来之后的刘镇伟没有放弃，然后剧集《大话西游之爱你一万年》上线，他终于成功地榨干了自己。
周星驰也没坐住，在《美人鱼》大破纪录后，联合导演徐克，祭出《西游降魔篇》的续集，再战春节档。
星爷的编剧仍然花了心思，情节设置了反转，角色之间能形成有效的互动冲突。然而导演徐克一心只想走“工业化”路线，还硬是把周式无厘头融合进来，于是全新的喜剧风格诞生，重金属无厘头。
而《西游伏妖篇》也并非2017年春节档唯一一部与西游有关的电影，王宝强的导演处女作《大闹天竺》，片名与“大闹天宫”相似，故事其实是《西游记》的变体，你看主角的名字就知道了。武空，唐森，朱天鹏...用四个字形容就是，哈哈哈哈。
星爷的西游系列大概是演不下去了，没关系，我们还有彭于晏。
2017年暑期档，《悟空传》再掀西游热潮，影片获得近7亿人民币票房，超出预期。
与其他西游题材电影不同，《悟空传》并不是改编自《西游记》原著，而是改编自同名小说，故事不关于西天取经，只关于孙悟空的成长。你别说，小说的口碑还相当不错。
可惜，电影对原版小说的故事情节是大改特改，导演的目标很明确，就是要做一部动作片。确实，打斗场面是几十年前不敢奢望的，但西游的故事沦为“爆米花故事”，是悲哀的。
到了2018年，西游IP的竞争力骤降。
当郑保瑞拿着自己西游系列的第三部《西游记女儿国》走进春节档的时候，他傻眼了。以往，“西游电影”都是春节档期待值数一数二的，然而《西游记女儿国》的预售成绩远不如《捉妖记2》等话题度更高的电影。
主要还是郑导自己也没hold住，相比上次还能算中规中矩的改编，这次的改编变成了“胡编”，演员的表演更令人失望至极，原本集结原班人马是一件幸事，最后却因影片的糟糕品质而变得毫无意义。
除了以上这些国产大手笔制作，一些小成本电影也没闲着，似乎孙悟空谁都可以来演。
大梦西游；
大闹西游；
西游之女儿国篇；
大梦西游2铁扇公主；
大梦西游4伏妖记；
西游记之西梁女国；
西游外传之大圣娶亲...
也很难怪曾经因饰演孙悟空走红的老艺术家六小龄童，近年来是如此愤怒。他终于忍不住了，扬言要制作一部中美合拍的3D电影《敢问路在何方》，继续扮演美猴王，文体两开花，弘扬中华文化。
一片狼藉之中，一部国产动画却出淤泥而不染。2015年的《西游记之大圣归来》，用精良的制作征服了观众，在高口碑的带动下，斩获9.56亿人民币票房。
电影在动画制作的方面媲美欧美水准，正式宣布国产动画的崛起。只是在故事方面，还是显得有些单调，对西游的改编不见得有太多的新意，唯有孙悟空的人物形象更新让人眼前一亮。
对于西游故事，人们真的太熟悉了。这是一件好事，因为太熟悉，有情怀，关于西游的电影都能不同程度的引起观众的兴趣；这也是一件坏事，人都喜欢新鲜的东西，一个故事再好看再经典，如果无止境地重复，过了度就惹人烦了。
回顾以往的“西游电影”，纵然无数电影人勇气可嘉，大胆地挥洒才华，其中确实不乏可圈可点的创意。
但不知为何，几乎，严格来说是所有的电影作品，都没有拍出原著真正的内核，对小说有研究的朋友就知道，西游记，真不是一个单纯的冒险故事。
也许是受限于大众对“西游”的认知，“西游电影”始终难以有革命性的突破。什么是革命性突破呢？请看《大话西游》系列。
因为《大话西游》，“西游电影”才有了爱情题材额延展，不至于变成千篇一律的动作冒险片。
此外，来来去去都是孙悟空、唐僧等角色，演来演去都是三打白骨精，女儿国等情节，难道没有电影人知道其他的西游人物和故事了吗？
就算是重复这些人物和故事，叙事上全是千篇一律的线性叙事，为什么不能来点非线性的呢？
《西游记》被拍烂，绝不只是因为次数多了，泛滥了，更因为创意缺乏，内容深度的缺失。
西游故事已经流传了数百年，西游电影同样会一直传承下去，不会休止。
像唐僧师徒一样，电影人在“西游电影”的路上，也需要经历九九八十一难。
只愿有一天，有人可以拍出一部经典永流传，震撼全世界的西游记电影，取得“真经”。
也许每个人出生的时候，都以为这世界都是为他一个人而存在的，当他发现自己错的时候，他便开始长大。——《西游记之大圣归来》
