cf谢霆锋，你们喜欢什么样的刺激游戏？
谢邀！《神界：原罪2》！别用快餐游戏的心态去面对，堪称最佳RPG之一《神界：原罪2》业界良心，不可多得的策略RPG巅峰之作
众所周知，策略RPG回合制游戏是过去的制作人们技术力受限，但即便如此也诞生了太多经典，遥想当年百花齐放的盛况，而如今游戏界各方面都已成熟定型，现在的玩家们越来越追求快餐高节奏的游戏，回合制游戏没落的口号愈发强烈发展也也越来越困难，这个时候神界原罪2出现在了玩家面前，这游戏简直颠覆了我对传统回合制的认知，无论是曾经喜欢回合制的老玩家，还是很少接触也对回合制游戏不怎么感冒的玩家，我都强推这款游戏去尝试！
《神界：原罪2》获IGN 9.6分《神界：原罪2》是当之无愧的最佳Rpg，游戏是典型的D&D风格，有旁白，很有TRPG的风味。文字阅读量很大，有大量支线任务，大量隐藏任务和谜题，同一个任务往往会有不同的解决方法战斗方式多种多样，总体来说：战略决定战斗。唯一要注意的就是：如果你真的打算点开游戏的话，最好找充裕的世界，这也就是为什么我推荐大家暑假来玩，因为一旦品味进去这个精品，那么将会发生：诶，还早呢在玩一回合。。。（一小时后）诶，这边一定要拿这个装备，再玩一会儿（以下重复）。诶？怎么天亮了。。。哈哈哈，血的教训啊！
《神界：原罪2》这款游戏画质惊艳如夕，也许在也是找不到什么合适的形容词来形容这款游戏那唯美的画质。即使是背景中在太阳下的水花泛动，也顺带做出波光粼粼的效果。制作组真的超级良心！野外的植物和遗迹投影以及微风拂过的摇曳的场景表达的非常传神，光从游戏场景和背景来点评，这一定是一部美轮美奂的佳作。
《神界：原罪2》战斗系统复杂真实，策略性打造的像钻石一般《神界：原罪2》将一款惊人的RPG打磨地很出色，不管是回到PC上玩，还是在主机上首次尝鲜，游戏的灵活性，个性和魅力为我们呈现了一个惊奇冒险。《神界：原罪2》战斗模式看似跟一般动作类RPG似乎没什么区别，但移动、攻击、施法和使用道具都需要行动点，攻击的先后顺序取决于一个属性叫做：先攻。谁的属性高也就先攻击。不同的场景地形对战斗会造成其他影响，如高地处射手会加伤害，不同的元素环境会有相对的克制关系。甚至连如何开战的站位更有利也成了掌握战斗先机的要素之一。
《神界：原罪2》价格不贵并且有简体中文此游戏有中文！此游戏有中文！此游戏有中文！重要的事情说三遍。不仅有简体中文，并且翻译度非常高，对国内玩家还是非常友好的。并且促销仅仅100多元有木有，只需少买几次零食就可以享受到这款惟妙惟肖的游戏。（PS：当然，吃货晚期患者无视我的话哈哈哈）
任何游戏都不是完美的，《神界：原罪2》也一样这个游戏唯一的缺点就是流程太短了，还有地图编辑器有点复杂，如果开放编辑器让玩家编辑战场感觉应该超级好玩，一人控制四名角色进行战斗，四名玩家各自为战，肯定很好玩。让玩家来维护游戏是延长游戏寿命的最好方式。看着制作这么精良的游戏只能玩五六十个小时实属有点可惜。本游戏团队本来想做一张完整的地图，类似上古卷轴5一样，但是由于后期资金不足只能做成玩家现在看到的样子，这个也很可惜。
《神界：原罪》系列当之无愧的佳作虽说游戏是半成品，半成品是因为这个游戏是众筹出来的，资金不足。很明显能感觉到，后面几章的内容，无论是地图还是剧情，都比不上第一章，《神界：原罪2》一代二代都有这个问题。不过即使是这样，《神界：原罪》系列仍然可以说是一流的RPG游戏。
寄语：一说游戏又是长篇大论，写的有点过头了，感谢大家在百忙中看完。欢迎关注PIG猪蛋游戏频道。更多精彩内容敬请期待！
怎么对下联？
上联:星语心愿，张柏芝，
下联:知心爱人，付迪生。
下联:独家记忆，陈小春
下联:好心分手，卢巧音。
见解歌名和演唱者
谢霆锋的音乐造诣怎么样？
不低，可留名HK音乐史。但最终妥协市场，随即退出音乐市场，影响内地一代摇滚观
谢霆锋，其实他的音乐造诣真的不低，《Viva》完美流行摇滚、《玉蝴蝶》内容前卫风格拉满，只能说谢霆锋出生在了错误的环境导致在24最黄金的年龄退出音乐市场，加盟影视。直接导致了没有后续音乐专辑。主要原因在于HK音乐市场真的不适合原创音乐人的生存。
HK音乐市场是不具备任何全能音乐人的生存环境，从陈百强到Beyond黄家驹、从黄家驹到谢霆锋，这些本该是可以引领HK音乐时代的音乐弄潮儿，让粤语音乐注入新世纪内容的骄子，却吞安眠药的吞安眠药，背井离乡的意外死亡，新世纪退出音乐市场。总体而言，谢霆锋相比于陈百强和黄家驹算是最好现状的人。
大概是有高人指点，谢霆锋知道，HK商业大环境不允许一个人包揽、作曲、作词、音乐制作、音乐立意，不考虑市场的全能音乐人做大。这会强化大众审美素质，导致商业的分工难做，导致岗位减少。
说回谢霆锋，谢霆锋的音乐其实非常容易分辨，早期由谢霆锋自己制作的音乐专辑的音乐，基本上都依然具有生命力，比如《VIVA活着》、《玉蝴蝶》等，但是后期加入传媒娱乐公司后的《谢谢你的爱》、《黄种人》、《因为爱所以爱》等音乐，明显是口水歌为主，这些音乐放在现代的音乐市场上，太过于陈旧了。音乐时代感太重。
单单凭借《VIVA》和《玉蝴蝶》两张专辑，谢霆锋都可以留名HK音乐史，虽然这两张专辑从现在的眼光去看，还是有非常多的提升空间，但是参考着谢霆锋不过20岁的年龄去审视，俨然可以看出他的流行音乐天赋。以下从谢霆锋的音乐学习经历、专辑分析两方面切入：
1：音乐学习经历：东京音乐学院。谢霆锋，这位作为HK顶级一线明星“四哥”谢贤和港姐狄波拉的儿子，从一出生就是商业焦点。这种环境对于谢霆锋并不是很友好，还至于没有个人空间。
在这种含着金钥匙出身的家庭中，在1994年，14岁的谢霆锋终于表达出了自己的兴趣爱好。他爱上了音乐、电吉他、和架子鼓。并认为这是非常酷的事情。
如此，他的母亲狄波拉就开始为他铺路，让谢霆锋拜入了HK声乐教父戴思聪门下，学习音乐。其实戴思聪，他是典型的商业金子招牌，基本上有他的名头和噱头在，不论是非唱功的偶像明星比如四大天王中的刘德华、黎明，还是HK唱功担当的王菲、吕方实力派，都可以学习到自己想要的知识。
谢霆锋从戴思聪这里开始学习到基本的音乐认知，比如基础乐理部分。第二年，对音乐有了基本接触的谢霆锋，在戴思聪和家人的建议下，前往日本开始音乐留学之旅，这也是谢霆锋人生赵桓总对于音乐最重要第一段时间。
1995年，谢霆锋到日本东京音乐学院进修音乐，专业方向是乐理、作曲、架子鼓、吉他。学习不过几个月，年仅15岁的谢霆锋就创作了他的第一首歌曲《估计错误》的作曲。这首曲子，并没有后来很多人夸得那么好，是谢霆锋进入作曲的标志事件。因为是作曲，后续发专辑时，有专业的编曲团队进行加工。但不论如何，15岁时，谢霆锋就开始了作曲创作，这首可以确定的。
在东京音乐学院学习的过程之中，对于谢霆锋取到最大作用的一点，是作曲的艺术化理解和对于音乐制作的流程参与，这两点非常重要。第一点作曲是谢霆锋个人创作的核心，而第二点则是谢霆锋如何通过利用资源，以一个晚辈的毛糙小子做出自己认为最完美的音乐，成为一名音乐制作人的关键。这两点缺一不可，
这一点谢霆锋好比周杰伦的定位，作曲+音乐制作人，当然谢霆锋相比于周杰伦，还是存在本质性去呗——起点过晚。周杰伦从小学、初中就开始学习钢琴，具有古典音乐的熏陶。而谢霆锋从14岁才开始具有音乐兴趣。音乐这个行业是将究入行环境和音乐氛围的，越早的入行对于音乐的认知和积累就越好。这一点可以从欧美的顶级大佬比如迈克尔杰克逊、火星哥、婕西姐等人可以看出，他们都是童星，从几岁就开始接触音乐，开始作曲登台。
但不论如何，谢霆锋相比于大部分的非专业性作曲人都具有更好的教育底子，他在东京音乐学院一共学习了一年半，随后就开始陆续参与商业演出和音乐还在做。
2：个人专辑质量：《玉蝴蝶》关于专辑质量，这一点必须得分开而论，从英H公司全身定制的各种口水歌而言，是不具备太多音乐可听性的，因为本质上都是套路和弦的产物，并没有一个具有长期生命力的能力。谢霆锋的个人专辑最好的点，是脱离了传媒娱乐公司低成本流水线审美的作品。
谢霆锋作为自己的音乐制作人做出的两张自己才是自己的音乐之本，这里以《玉蝴蝶》作为核心切入点：
专辑第一首歌：《玉蝴蝶·序曲》，这是我个人谢霆锋的思想之作。如果听过这首歌的朋友，会瞬间明白这不是一张普通的商业专辑。因为本张专辑的第一首歌，是纯音乐。这就是非常大胆的做法。周杰伦的《以父之名》前期多达一分钟多的序曲也是在2003年的推出。所以关于纯音乐的音乐开拓性，谢霆锋本身就在时代前沿。
而且这首《玉蝴蝶·序曲》是以恢弘的弦乐作为主体，完成了改变，由北京爱乐乐坛管弦乐完成，用到了《潜龙勿用》的旋律，和完美的摇滚重金属风格与古典弦乐的结合。虽然从细节上并没有周杰伦那种天马行空的巧思，总体上算是大范围框定的小范围常识。但是一个流行音乐歌手，一个不缺钱的二十多岁资产过亿的谢霆锋，能做出这样的音乐专辑，本身就是打了那些做垃圾流水线娱乐传媒的脸了。
随后两首名为：《今天你生日》、《天下不乱》则是一个叛逆少女的戾气之作，就是本身不满足于商业的同质化而作。由林夕、黄伟文填词。比如第一首《今天你生日》大抵是谢霆锋所感受的切身体会，因为对于他而言不论是和他熟还是和他不熟的人，都会恭维几句。林夕是这样写的“今天你生日，谁耐不耐心都要听侯你呻吟。今天你生日，谁熟不熟都相信你是个好人。今天你是神，今天理论上你最易开心，今天你是神，今天发任何梦也没缺陷。”
这三首歌下来，就基本上定下了这张专辑的基调——非商用音乐，具有个人艺术理解的年代摇滚青春产物。摇滚的意义就在于个人化的表达和推至大众化的认知，谢霆锋对于摇滚精神的阐释是对的，方向和内核都是完美本土化产物。
《玉蝴蝶》，本张专辑主打歌，点题之作。作曲由谢霆锋，作词由林夕完成，而编曲也是由谢霆锋，这一点很重要，编曲是谢霆锋本人。编曲才是一个对于音乐彻底的精准包装，表达了谢霆锋的审美达到了商业成熟地步，具有全方位维度的表达音乐立意的手段。
玉蝴蝶的作曲思路舍弃了摇滚传统的重金属配器音色，电吉他的狂躁消失了，架子鼓的激烈节奏消失了。反而钢琴主奏下，小提琴、中提琴、大提琴完成了恢弘的弦乐表达。本该出现于序曲的摇滚元素反倒是隐去。则是以作曲、作词来表达的摇滚。玉蝴蝶成为本专辑最温暖人心的歌曲。也是情歌之中的情歌，传闻是谢霆锋为自己的旧爱王菲所作。而事实也证明，王菲最终和谢霆锋走到了一起。
总体上，玉蝴蝶这一张专辑表达了，谢霆锋对于不同主体的音乐诠释手法。包含凄美、幽怨、暴戾、冥思、怀疑，还有浪漫，十分有趣的是，当年那个摇滚小子最终还是选择了玉蝴蝶的浪漫作为结尾。因为浪漫的情歌才是最终的结尾，市场的宠儿。
从玉蝴蝶之后谢霆锋就不再花大气力去制作音乐层面的作曲核心。而是开始转战影视。
综上，谢霆锋具有音乐造诣，但是最终商业始终认定的市场和利润二字。
CF端游的背景音乐有哪些？
感谢邀请！
穿越火线这款游戏如今已经发展10年了，在这十年里不仅给玩家带来了很多快乐，还推出了4首主题曲，每一首都分别代表了不同的时期。我是在10年春节那段时间第一次玩的CF，自认为也算是个老玩家了。（小小装个b）
刚开始穿越火线还只有一个主题曲，那就是由龚格尔演唱的《穿越火线》，这首歌曲非常经典，听起来给人一种热血澎湃的感觉，相信很多老玩家都听过吧！“向怯懦发出致命一击，别徘徊，命运要自己主宰”。我第一次听到这首歌就觉得非常唱好听，后来经常一边玩游戏，一边听着这首歌。
在2013年谢霆锋成为了穿越火线的游戏代言人，还在2014年为穿越火线演唱了一首主题曲，这首歌曲也受到了很多玩家的喜爱。在当时打开只要游戏登录界面，就会播放谢霆锋演唱的主题曲，相信很多人都还有印象吧。游戏也进行了大版本的更新，不仅增加了战场模式，还新增了语音说话的功能。在对讲机里面也有很多电台，可以听到一些电台主持人在聊天或者是在唱歌，虽然现在这些电台还在，但是已经听不到声音了。
在2015年穿越火线推出了第三个主题曲《年轻不服输》，这首歌听起来非常有气势，也受到了很多人的好评。在那段时间穿越火线的变化也非常大，推出了很多好玩的模式，比如夺羊模式，国王模式，人机模式等。游戏还新增了火线币商城系统，通过火线币可以购买很多的实用道具，因此受到玩家的喜爱。
穿越火线的第四个主题曲是由邓紫棋演唱的，而且还推出了一款“邓紫棋”的游戏角色，相信很多玩家都听到过“邓紫棋”角色的声音，非常有个性。这首主题曲听起来也很好听，对于喜欢这首歌的玩家，还可以把这首歌设置为游戏的背景音乐。不得不说这个主题曲不是太好，每次进去我都会先把背景音乐关掉。
cf2021周年庆预热站神秘嘉宾是谁？
邓紫棋
穿越火线周年庆神秘嘉宾是邓紫棋 因为之前出过一个游戏角色就是G.E.M 邓紫棋 而且邓紫棋在微博也提到过穿越火线这个游戏 Cf周年庆神秘嘉宾是著名流行歌歌手邓紫棋
